viernes, 23 de septiembre de 2016

Tanaka-kun wa Itsumo Kedaruge


Tanaka-kun wa Itsumo Kedaruge
2016
12 Episodios
24 Minutos por episodio aproximadamente

Sinopsis: Tanaka-kun siempre está amodorrado, adora descansar y evita gastar energía innecesaria en cosas que para él son insulsas. Así, para poder pasar el mayor tiempo posible de su vida durmiendo o no haciendo nada, mantiene un bajo perfil y procura no moverse a menos que sea absolutamente inevadible. Con ayuda de Oota, su mejor amigo, puede mantener su estilo de vida, pues éste lo comprende y lo ayuda llevándolo de un lado a otro cuando las fuerzas le vencen. Esta historia girará en torno a este muchacho y a su vida de preparatoria, y a su lucha incansable para poder estar tranquilo.


Reseña: Tanaka-kun wa Itsumo Kedaruge, o como podríamos traducir, Tanaka-kun siempre está somnoliento, semejante webón de mierda (coleguísima), es un anime llevado por Sentai Filmworks, emitido durante la pasada temporada de primavera de este año 2016. Es una adaptación del manga homónimo de la Gangan Online (Watamote, Danshi Koukousei no Nichijou, Gekkan Shoujo Nozaki-kun, etcétera), por la autora Uda Nozomi, quien apenas tiene otro manga serializado en la GFantasy, siendo éste su aparente éxito mayor, ya que desde el 2013 sigue en publicación y ya vio su versión animada de temporada estándar.


El detalle que nos interesa, por el momento, es que el manga original es del tipo 4koma, y como saben (o de otro modo, entérense) soy enemigo mortal de los animes que se basan en este tipo de mangas, y no por el singular hecho de existir, sino porque no sólo resultan ser malos generalmente, son desastrosamente malos. La estructura básica se sigue de este modo: chistes sencillos que son contados en cuatro páneles. Debo decir, sin embargo, que lo que diferencía un poco a esta obra de sus similares es que las viñetas rectangulares son mucho más amplias y tienen mucho más detalles o partes de la escena, pues cada tira utiliza la página completa, en vez de ser dos tiras por página, como normalmente pasa. Además, también tiene la gracia bendita de que no se fuerza un gag a webo cada cuatro cuadros, sino que tiene conexión con la página que sigue y a veces toma ocho o doce cuadros completar el asunto. No, no lo he leído, pero sí le di una revisada a los primeros capítulos para poder escribir esta reseña. Ya ven, hoy sí hice la tarea.


Y es que, al ver el anime lo sientes, ¡esto no es para nada malo! El defecto de estos animes es que los chistes tan sencillos se traducen en pantalla de una manera muy pobre, con poco impacto y trascendencia. Y no es que el estilo no me agrade, es que simplemente el formato parece no haber sido hecho o ser el adecuado para adaptarse a una versión animada. Simplemente no, o es lo que pensaba hasta ahora... ok, no, hubo uno que otro por ahí que también se salvó de ser un desastre. Tanaka-kun tiene un poco más de médula... aunque no mucha, tristemente.


Vamos a zanjar el tema que abrió esta reseña: Tanaka-kun wa Itsumo Kedaruge tiene la gran virtud de poder homogeneizar los cuadros del 4koma de una manera muchísimo más orgánica que sus similares, y esto hace que sus capítulos se sientan fluídos y sin cortes, que es lo que pasa entre gag y gag de títulos homólogos. Y no es que esto se ponga en cuestión normalmente con otras reseñas, sólo con los 4koma, porque insisto, los animes basados en mangas de éstos se sienten seccionados, como varios microcapítulos pegados uno tras otro.


Ahora, no todo puede ser tan bello. Aunque es verdad que los personajes no me parecen malos, sí creo que se quedaron muy a medias, y la mayoría pudieron dar muchísimo más de sí. Hubo por ahí una medio contrucción con varios de ellos, y fue hasta cierto punto atrayente. El detalle malo acá es que la mayor parte del tiempo en pantalla, en lo que a profundizar personajes se refiere, se enfocó en los menos interesantes, encabezados por Tanaka-kun, quien no sólo tiene weba todo el tiempo, sino que también la inspira. Y es que o estábamos con él, o con la presidenta de la clase, que parece que fue puesta más a la fuerza que porque de verdad fuera a poner más diversidad al asunto, su rol satisfacía ciertos clichés y lineamientos que uno ya no puede dejar de esperar.


No creo tampoco que todo fuera caso perdido, aunque tenían sus fallas y estaban más enfocados en los menos sólidos, al menos la interacción fue creíble y cero forzada. Tanaka estuvo muy falto de chispa, cierto, pero su móvil sencillo de entender lo mantuvo todo el tiempo, y muchas de sus características se derivaban precisamente de éste. Pero, ok, alguien que siempre está cansado no siempre es así de serio, muchas veces te terminas encabronando porque no puedes dormir, por ejemplo, o porque alguien te despierta o te obliga a moverte. No me miren así, ustedes también lo han sentido. Entonces la pregunta es, ¿por qué Tanaka siempre estaba igual? La falta de expresividad del personaje es su más grande fallo, y esto es terrible para un main character, pues en torno a él giraba todo.


Ahora, tampoco es que uno esperara la gran historia súper intrincada. Sabemos de antemano que los slice of life no suelen tener ese tipo de objetivos. Pero acá no hay objetivo, los capítulos se van en introducir personajes o meterlos en alguna clase de situación que normalmente terminará con un chistecito. Hay secuencia, sí, pero no jala para ningún lado desde su concepción, y sinceramente no sé qué pensar de esto, siento que hizo falta algo más de motivación o de metas, porque lo demás por sí solo no era suficientemente bueno para que la carencia de un hilo conductor no se resintiera.


La animación esta vez tuvo sus fallos, creo yo en la paleta de colores, que fue muy tenue a mi parecer. Muchas veces sentía que los fondos se perdían entre una neblina blanca que estaba ahí nomás porque sí, o de plano no había background, ni siquiera tramas o algo, sólo eran fondos blancos. Se difuminaban muchas fronteras entre objetos (o planos de color), y a veces no sabías dónde empezaban unos y terminaban otros. La movilidad creo que estuvo bien, pero realmente es difícil de juzgar en este tipo de obras carentes de escenas ajetreadas. La música también estuvo muy de weba, salvo ciertos momentos en que una tonadita pegajosa ambientaba. Pero por lo general, sí, webaaaaa, parece que Tanaka-kun la compuso una madrugada de domingo.


Entre las seiyuus que pudimos escuchar estuvieron Ono Kensho, Murakawa Rie, Suwa Ayaka y la voz horrible de Hosoya Yoshimasa.


Veredicto.



Lo bueno:
Por fin, un anime basado en un 4koma bastante digno. Ritmo decente, interacción de los personajes muy buena, y una historia coqueta dentro de todo.
Lo malo: Tanaka-kun. No va para ningún lado y no parece haber algo demasiado bueno que lo justifique. No se salva de los estereotipos tampoco.
Iba a poner algo acá: Pero me dio weba pensar.

Calificación: 7.



Bueno, pues, ¿recomiendo Tanaka-kun? Sí, a decir verdad supo divertirme y no sentí en ningún momento que fuera basado en un 4koma. Aunque no está libre de algunos fallos considerables, creo que las cosas fluctúan muy agradablemente y realmente te hace pasar un buen rato.

martes, 20 de septiembre de 2016

Cuticle Tantei Inaba


Cuticle Tantei Inaba
También conocida como: Cuticle Detective Inaba
2013
12 Episodios
23 Minutos por episodio aproximadamente

Sinopsis: Inaba Hiroshi es un antiguo miembro del departamento policiaco, que ahora trabaja independientemente en su propia agencia de detective privado, con sus dos ayudantes: Sasaki Yuuta, un chico travesti que lo adora; y Nozaki Kei... un personaje más. Inaba Hiroshi, detective de cabellos, tiene la particularidad de ser un lobo y poseer un poderoso olfato, además de una transformación que potencía sus habilidades, por lo que sus viejos colegas de la policía no evitan pedir su asistencia en casos especialmente difíciles. Pero las cosas se complicarán todavía más cuando un peligroso mafioso italiano, la cabra Don Valentino, llegue a Japón para robar todos sus billetes, porque adora el sabor del yen.


Sinopsis: Cuticle Tantei Inaba es un anime del 2013 transmitido durante la primer temporada de ese año. Es una producción de Showgate basada en el manga del mismo nombre que desde el 2007 y hasta la fecha continúa su publicación en la GFantasy (Kimi to Boku, Horimiya, Mahouka Koukou..., etcétera), de una mangaka (Mochi, aunque no estoy seguro de que sea hombre o mujer, ustedes disculparán), que apenas tiene algunas publicaciones medianas en su haber.


Vamos a empezar a hablar de este anime con la estructura de sus capítulos, cada segmento de veinticuatro minutos está seccionado en dos capítulos de alrededor de nueve minutos, de manera que en realidad podría considerarse una serie corta de 24 capítulos, pero enfrascados en el paquete de una serie de duración estándar, con su respectivo opening y ending. Con esto sobre la mesa, y con la reseña, nos podemos dar cuenta de que esta es una serie principalmente cómica planteada en un mundo donde animales parlantes y con forma humana conviven con el resto de las personas. ¿El tiempo de los capítulos qué tiene que ver con esto? Ok, yo veo muy difícil que algo más serio sea contado debidamente en capítulos tan cortos y que muchas veces ni siquiera tiene conexión entre sí.


El problema y universo en el que esta serie se desarrolla quedan explicados con el primer par de capítulos, y los subsecuentes servirán más como introducción a otros personajes regulares. De ahí en fuera no se puede decir mucho del tipo de situaciones que se gestan, en general tienen muy poca inventiva y son más del tipo aleatorio y fantástico. Los hechos que ocurren porque una serie de acontecimientos expliquen cómo y por qué han desembocado en ese punto no son un recurrente en este anime, donde en general reina el absurdo para divertir.


Y no es que yo esté en contra de esto, absurdo no es por definición algo malo, puede ser muy bueno si es usado de manera adecuada, cuando es sólo un elemento entre muchos otros. Pero si es aquello sobre lo que contruyes todo, pues se te viene abajo. El problema con Detecive Inaba está en que, precisamente, la serie peca de absurda y se pierde la poca línea de argumentos "serios" (contextualmente) que intenta introducir. Porque sí, entre toda la marejada de chistecitos tontos y situaciones ridículas, hay una especie de historia que está ligada con el pasado del detective Inaba Hiroshi.


Los personajes no son grandiosos tampoco. Digamos que, cuando menos, no estamos en la calle de la amargura en este aspecto, aunque son repetitivos y cada uno está ligado a un molde muy prefabricado, funcionan bien porque son llevados muy certeramente. La interacción entre ellos es lo mejor de la serie, es particular, se mantiene fresca y definitivamente es lo más llevadero de todo y lo que te jala para seguir mirando y mirando. El punto es que, desgraciadamente, Detective Inaba es su propio peor enemigo: mientras propone cosas interesantes entre toda la marejada de situaciones estúpidas y poco contextuales, se traiciona a sí misma enfocándose más en lo segundo. Hay cierto interés en mantener por ahí un hilo de misterio que pudo ser explotado mucho más, pero en general no progresa y los personajes que parecían iban a jalar el asunto para otro lado pasan a ser elementos más del repertorio que sólo aparecen de vez en cuando en algún episodio que muy de antemano sabemos no va a trascender ni significar nada, sólo estuvo pensado para hace reír.


Está bien, tengo un serio, serio problema con que una serie termine siendo tan absurda al mismo tiempo que deja trazos de algo mucho más profundo. Pero bien, vamos a darle chance y vamos a verlo con otros ojos. Digamos que esto fue pensado precisamente con ese propósito, el de ser una serie coqueta y chistosona que no buscara ir más allá de la situación e inventarse una que otra pendejada para sacarnos alguna carcajada. No puedo mentirles, en ese sentido la disfruté, y los personajes me hicieron pasar un buen rato. Sólo, insisto, no debió incluirse un hilo argumental que no iba a progresar y que no iba a ser tomado con el espacio que se merecía, porque queda supérfluo.


En cuanto a la animación, pues ni fu ni fa. Mientras hay muchos momentos en que los escenarios lucen realmente bien, y los personajes encajan perfectamente, constantemente, y para acentuar la comicidad, estos fondos son reemplazados con tramas de colores, motas, estrellas, corazones o cuantimamada, y los personajes pasan a sus alternativas chibis faltos de detalle. Y es que ir tan constantemente de un lado a otro simplemente saca de onda, bien pudieron fijar algo más terminomedio entre ambos para decir que, aunque no estuvo mal, se mantuvo. Aquí no, no se mantiene, a veces se siente con un estándar muy alto, para pasar a parecer que la hicieron con diez varos y una torta de tamal. La música es uno de los pocos aciertos de los que este anime podría presumir. El tema de Don Valentino es genial (y su ending es bastante chusco), y en la ambientación sentaba bien el ir y venir entre lo italiano y lo japonés (sobre todo porque uno de sus esbirros es como un samurai muy estereotipado -para bien-). El opening es muy pegajoso y adecuado, fue un single especialmente compuesto para el anime, interpretado por Suwabe Junichi, voz también de Inaba Hiroshi, el protagonista canino.


Entre el elenco de seiyuus, además del mencionado anteriormente, nos pudimos encontrar a los grandiosos Fukuyama Jun, Sugita Tomokazu, Hino Satoshi, Okamoto Nobuhiko y Tomokazu Takehito, aunque en papeles pinches de pequeños y poco recurrentes. Saiga Mitsuki OTRA VEZ haciendo voz de un niño (neta, ya chole, ¿no hay hombres para los personajes masculinos? Ya denle un personaje femenino a esta tipa, por dios). También al señor Ookawa Tooru haciéndolo grandioso como Don Valentino. Y nomás porque le tenía que caer mierda al pastel, al pinche insoportable de Irino Miyu-asqueroso. Ugh.


Veredicto.


Lo bueno: Serie cómica que funciona, es entretenida a mares y la interacción entre personajes resulta sobresaliente. Un gran casting de seiyuus.
Lo malo: Los seiyuus valen pito porque los realmente buenos actúan muy poco. Además figura el pinche Miyu ahí (ok, sé que es personal). La historia a veces se pasa de ridícula y absurda, además de que lo más interesante de ella se ve miserablemente minimizado.
Se robó el show: Don Valentino, pero sobre todo, el señor Ookawa Tooru, ¡qué bárbaro!

Calificación: 6.



No creo que Detective Inaba sea una total pérdida de tiempo, de hecho, si le quitáramos esos tintes de seriedad que se le quiso dar, pero que no progresaron, le habría puesto un ocho, es divertida y Don Valentino vale la pinche pena, en serio. El problema es que no es una serie consistente consigo misma, si hubiese sido toda absurda, bien. Pero le ponen un algo ahí que no cuaja y que nos deja a medias, y eso sinceramente me caga la madre. Así que seis.

domingo, 11 de septiembre de 2016

Koi to Senkyo to Chocolate


Koi to Senkyo to Chocolate
También conocida como: Love, Elections and Chocolate; Amor, Elecciones y Chocolate
2012
13 Episodios
25 Minutos por episodio aproximadamente
 
Sinopsis: Oojima Yuuki es un muchacho común de preparatoria que se ve obligado a llevar un club durante su estadía en la escuela, por lo que el club de Investigación de Alimentos resulta ideal para todos aquellos que en realidad no busquen invertir su tiempo en actividades más formales. Así su grupo de amigos vive feliz en el ocio, hasta que su amado club se ve amenazado a desaparecer si una radical candidata a presidente del consejo estudiantil sale electa durante el periodo de votación que estará próximo a llevarse a cabo. ¿Cuál es su salvación? Entrarle de lleno a los comicios con varias estrategias muy arriesgadas para intentar voltear el tablero a su favor... ¿pero tiene posibilidades un don nadie de vencer a una estudiante modelo, respetada por el cuerpo estudiantil, en un duelo de popularidad?


Reseña: Koi to Senkyo to Chocolate fue un anime de duración estándar que vio la luz durante el verano del 2012. Es una adaptación de una novela visual pornocha de PC que tuvo un port a PSP (sí, sólo en Japón), de la que también se desprendiera un manga homónimo que alcanzó 38 capítulos publicados, recopilados en seis tomos, por la revista Dengeki G's Magazine, famosa por obras como Myself Yourself, Angel Beats, Little Busters, Ore no Imouto blablablá, Da Capo, Guilty Crown, Denpa Onna to Seishun Otoko, algunos mangas spin-off/sidestories de Sword Art Online, etcétera, etcétera, etcétera. Dicho manga contó con el trazo de Kanno Touko, a quien se le conoce por la autoría de Corpse Party y haber trabajado en el arte de Yuuki Yuuna wa Yuusha de Aru (cuyo anime encuentras en Netflix, al menos hasta el momento de la publicación de esta reseña).


Y acá tenemos el caso de una novela visual (o simulador de citas con finales felices -de cama-), al que le quitan todo el hentai pero sí le dejan el ecchi, para adaptarlo al anime centrándose en "su historia". El primer problema, tras plantear este escenario, es que si el material fuente estaba lleno de personajes cuya única finalidad era terminar en un revolcón con el protagonista (en alguno de sus diferentes caminos), pues no podemos ni tener personajes en algún nivel propositivos, ni esperar que lo que quedara de ellos tuviera de dónde cortar tela. Por lo tanto sí, adivinaste, he aquí otro anime lleno de personajes sin médula, repetitivos y asquerosamente aburridos, por quienes la serie no vale la pena.


De este modo sus interacciones, reacciones, situaciones y roles ya son más del dominio público que las boobs de Martha Higareda. Tenemos a la amiga de la infancia tsundere, a la chica seria pero rinconera, a la maestra buena onda y con buen trasero, a la rival cuyo final se nota con dos segundos en pantalla... Y claro, al protagonista preestablecido, ultra masticado y visto por todo mundo, que es el centro de un pseudo harem que ponen más por compromiso que por el provecho que le puedan sacar. Todo para el beneplácito de conformistas que proyectan sus fantasías.


Como sea, quizá el punto que he estado evitando es que la historia, en su cometido principal, no está para nada mal encaminada. De hecho el planteamiento es interesante y definitivamente es lo que te anima a seguir viendo hasta el final. Aunque los personajes sean horribles, debo aceptar también que hay cierta lucidez en algunos puntos críticos de la serie (sobre todo del lado del protagónico), que de verdad ponían los puntos sobre mesa. El avance de la serie gira en torno a las elecciones, a las estrategias de campaña y a los movimientos del equipo por ganar territorio dentro de éstas. En este aspecto se mantiene firme, lo cual se agradece, pues es bueno ver una serie de este tipo que tiene proyección y que busca jalar para algún lugar.
 

El problema con esto (sí, más problemas) es que, a pesar de que tiene secuencia y hay sensación de avance, mucho de lo que pasaba entre los hitos de la historia se siente no menos que supérfluo y forzado. Hubo una urgencia por querer darle algo de peso a muchos personajes que ni tuvieron una presentación adecuada, ni mucho menos una construcción que los profundizara o moldeara para bien. Se quedan siempre igual de horribles, con participaciones a webo para que no estuvieran de más. Y es que si esto quita tiempo al resto, y por tal sacrificas espacio que pudo servirle para darle más forma a la trama, o estructurar mejor a los personajes que sí importaban, simplemente no pones tantos personajes. Ok, en la novela visual funciona porque son más modelos que se va a coger, ¡¡pero acá no tiene sentido, maldita sea!!


Así la serie está colmada de relaciones sentimentales que están simplemente de sobra, y que opacan el punto crítico que significó el argumento de las elecciones dentro del todo. Si se hubieran centrado en esto, en vez de estar perdiendo el tiempo con situaciones innecesarias, habríamos tenido algo que muy probablemente se habría volado hasta la barda. Pero no, el asunto acá es que hay ciertos lineamientos con los que debes cumplir para asegurar un mínimo de público que pueda comprar tus figuritas, tu juego porno y te puntúen alto en la web: el harem, la tsundere, los calzones, y un tipo que pareciera que siempre la tiene parada.


Sobre la animación, también tuvo altos y bajos. Aunque el aspecto visual es muy bueno, y los escenarios se sintieran por lo general muy detallados e incluso muy amplios (en serio, la escuela era enorme y les quedó bellísima), sí se notó muy congelada muy seguido. ¿O quizá era yo? El diseño de los personajes también es un punto a su favor, pues a mi parecer mejoran mucho respecto a sus versiones del manga, por ejemplo. La música de ambiente es otro acierto, aunque no es nada impresionante, era pegajosita y le sentaba de maravilla. Eso sí, opening y ending demasiado genéricos y olvidables.


Entre los seiyuus encontramos a Nakamura DIOSTESALVEMARÍA Yuuichi, al grandiosísimo Suzumura Kenichi, a la talentosa Kayano Ai, y a la siempre reconocible Kugimiya Rie. Entre muchos otros.


Veredicto.


Lo bueno: Las elecciones y todo lo que giró en torno de éstas; hubo tensión y buenas estrategias de campaña. El diseño de los personajes, el detalle de los escenarios, e insisto, lo pinche chula que está esa puta escuela.
Lo malo: Personajes pinches espantosos, estereotípicos a más no poder. Insistencia en meterle subtramas que lejos de profundizar, robaba tiempo al aire. Ecchi estúpido, harem estúpido, protagonista estúpido.
Acéptalo: Sí, antes de terminar de leer la reseña ya habías ido a buscar las CGs hentai de la novela original. No temas, mi querido calenturiento, las encuentras en e-hentai galleries. Ya puedes agradecerme.

Calificación: 5.



No sé ustedes, siento que estoy siendo demasiado bueno. Pero es que simplemente no puedo negar lo bien llevado que estuvo el asunto de las elecciones. Me imagino esto sin toda la pretención, sin los personajes asquerosos y sin querer meterle a webo el romance hasta por las narices, habría quedado algo muy bueno.

sábado, 10 de septiembre de 2016

Facebook y actualización de reseñas.

Un pase rápido por acá antes de publicar la reseña mañana o pasado mañana. Acá los cambios habidos y por haber en Kwondherland:


Nueva imagen.


¡¡Hola a todos!! Primero que nada, y como ya habrán notado, se hicieron pequeños cambios muy sutiles al aspecto del blog. No son sustanciales ni se ve espectacular, pero como no sé de diseño y esas cosas, no me quise aventurar a irme a los extremos. No descarto la idea de añadir más cosas al look del blog, pero por el momento ya es un avance.



Facebook.


¡¡Ya hay facebook!! Y un plugin en la barra lateral. En dicha página se compartirán todas las entradas que se publiquen por acá, ya sean reseñas u otros contenidos. Espero contar con su apoyo y sus likes, de esa manera se enterarán más rápido de las actualizaciones (porque sí, sé que viven en sus faces).

De todos modos pongo un link acá: Kwondherland Reviews en Facebook


Actualización de viejas reseñas.


¿Se han dado una vuelta a leer las reseñas que fundaron este blog? Bueno, son cortas y menos desarrolladas que las actuales, además de que o no tienen muchas imágenes, o de plano carecen de ellas. Por este motivo es que algunas de esos viejos reviews recibirán una actualización para extender y profundizar más cada uno, aunque en la médula se van a quedar igual (es decir, lo bueno, lo malo, y la calificación). Dichas versiones revisadas no serán meras ediciones en sus entradas originales, cada una llegará en una entrada nueva. El directorio se actualizará con la nueva dirección cada que ocurra esto.




Y por ahora eso es todo. ¡¡No olviden seguirme apoyando dando like en facebook!! ¡Gracias!

miércoles, 7 de septiembre de 2016

Boku no Hero Academia



Boku no Hero Academia
También conocida como: My Hero Academia
2016
13 Episodios
24 Minutos por episodio aproximadamente

Sinopsis: En un caótico mundo de personas que nacen con súper habilidades, héroes y villanos también forman parte de una sociedad en la que ser justiciero es una forma más de ganarse la vida. Midoriya Izuku, o simplemente "Deku", es un muchacho que ama a los héroes y anhela ser uno de ellos a pesar de no haber nacido con ninguna habilidad. Por ello apunta a ingresar a UA, una prestigiosa academia de héroes conocida por su rigurosa prueba de acceso. Entre el hecho de haber conocido a su ídolo de toda la vida, el héroe All Might, y sus terribles circunstancias, Deku lucha por alcanzar su sueño a pesar de las adversidades, entre las que también figura su amigo de la infancia y ahora su rival, Bakugou Katsuki.


Reseña: Y, como si no estuviésemos putas hasta el pinche cuello con el cuento de los súper héroes hoy en día, va la Jump y serializa otro manga más del tema. Inundados ya con película tras película tras película, series, cómics, libros, y cuantimamada, el fenómeno también infecta al país del sol naciente y esta obra es sólo una de sus muchas consecuencias. Basado en el manga del mismo nombre, que como mencioné, viene publicándose en la prángana y sobrevalorada Shounen Jump desde el 2014, de la mano de Horikoshi Kouhei, quien apenas es conocido por unos mangas cortos y un oneshot, cuyos nombres no vale la pena mencionar. Eso sí, tiene un arte muy chulo.


Para comenzar, sí, los errores que uno puede esperar de este tipo de series: está llena de clichés, personajes estereotípicos, poderes al estilo anime y peleas que buscan acaparar la atención. Y aunque esto es malo, porque es pan con lo mismo, da tristeza ver lo pobremente encasillados que están los mangas de la Jump al insistir tan remarcadamente y con tanta vehemencia el hacer del protagonista un perdedor patético que va a terminar triunfando. Es el lema de la Jump. Perdedores para perdedores, ¿por eso nos toman? Y no me lo tomen a mal, sólo me pongo en sus zapatos y en su manera de pensar, de verdad, ya chole, son contados sus mangas que no tienen esta premisa (Ansatsu Kyoushitsu es un salón lleno, de hecho). Eso mezclado con el hecho de que luchando duro vas a poder superar los obstáculos genéticos que te fueron impuestos al nacer. En serio... (como si Naruto no lo haya dejado ya suficientemente claro con muchos de sus personajes).


Como sea, a pesar de todo Boku no Hero Academia sí logra lucirse, afortunadamente. En primer lugar porque, aunque repetitivos y cansinos, los personajes son manejados de la manera adecuada para que ninguno robe demasiado tiempo en pantalla o dé la sensación de tener mucho más peso del que terminará cobrando. Uno de los problemas aislados con éstos es que el móvil es muy unificado para todos (volverse héroes), y realmente hay muy pocos que se salgan de esta regla. Con los villanos, desgraciadamente, no hubo tiempo para desarrollar una intención más allá de la pretención tan superficial con la que aparecieron, cosa que espero se arregle con los capítulos venideros (sí, dudo mucho leer el manga). La suceción de hechos es lógica y no es pretenciosa, todo fluye bien aunque la historia no sea tan sofisticada. Es una serie que cumple perfectamente con lo que promete, sin ir más allá y sin decaer.


Digamos que la lista de fallos cae precisamente con el argumento de las particularidades (como se conocen los súper poderes dentro de este universo). Éstas son variadas y entendibles, pero los límites de cada una no están bien definidos desde un principio y esto hace que por momentos se vuelen la barda con alguna arbitrariedad. Los enfrentamientos, desgraciadamente, tampoco siguen algún tipo de patrón lógico y en realidad va más de ver quién le pega al otro con más ganas. Ok, esto último no es una regla todo el tiempo, de hecho sí hay unas dos o tres ocasiones en que hay un seguimiento más minucioso con respecto al desarrollo de la batalla, pero esto es poco utilizado y pudo haber sido el elemento que levantara a la serie por sobre sus similares (oh, Ueki, te extraño mucho).

 

Del lado de la historia, como tal, no nos podemos quejar tanto. Sí, es plana y en general se sigue del lado sólo del protagonista. No busca despegar y creo que jamás lo hará, pero hay mucha sensatez en su propio encasillamiento y eso se agradece, pues no busca aparentar ser mucho más grande de lo que ya es, y esto la vuelve muy llevadera, entretenida e interesante. Es una historia simple que siempre apunta al meollo del asunto, no se desvía innecesariamente y mantiene un ritmo muy constante, cosas que parecen ser muy difíciles de alcanzar con otros títulos similares. Además, oh señor bendito, hay casi nulo fanservice.


Creo que no tendría que ser vista con un punto de vista tan negativo, pero uno de sus grandes enemigos es el tiempo en el que sale. Todo mundo está montado en el tren del mame respecto a lo que héroes se refiere. Ya los vemos por todos lados y de muchas formas, y creo que Japón tiene suficiente identidad propia para proponer otro tipo de cosas con sus propios fundamentos en vez de querer hacer suyo algo tan occidental. Por eso es que esta serie pierde puntos al tener ya tantas referencias tanto de anime como de animación americana y la agresiva campaña hollywoodense por metérnoslos en lo más profundo de los cerebros.


Sobre la animación, es bueno que Pierrot no le echara las garras encima y pudiéramos ver esta versión de la mano de FUNimation. Creo que el diseño de personajes es suficientemente fiel y que la paleta de colores tan chillante y saturada le vino de maravilla. Sí, todavía hay algunos momentitos de pausa en varias de las escenas de acción, pero creo que esto es con el propósito de dar dramatismo, así que no sólo se le puede perdonar, sino hasta ver con buenos ojos (¿por qué? Porque no es un recurso del que abusen).


La música es llevadera, no remarcable ni mucho menos memorable, pero supongo que funciona. Es decir, ni opening ni ending estuvieron suficientemente a la altura, aunque tampoco puedo decir que sean malos. Con respecto a las voces, hubo un casting muy sólido detrás de los personajes, especialmente los destacados y grandiosos Okamoto Nobuhiko, Ishikawa Kaito, Uchiyama Kouki y Kaji Yuki. En el protagónico estuvo Yamashita Daiki, a quien se le da genial hacer estos personajes chiquitos y patéticos. Por ahí también estuvieron Hosoya Yoshimasa, Inoue Marina, Suwabe Junichi y el señor Miyake Kenta.


Veredicto.


Lo bueno: Historia muy llevadera y cumple perfectamente con lo que promete. Los personajes están donde deben y son creíbles. Tiene una buena animación y por lo general luce muy bien.
Lo malo: La historia pudo ser mucho mejor, pero peca de simple. Los personajes carecen de móviles más complejos y menos estandarizados (¡quiero ser un héroe y pelear por la justicia, yei!) y ni los principales pueden desarrollar mucha profundidad.
¡Oh, sorpresa!: ¿Sabían que pueden ver un anime sin antes haber leído el manga en que se basa? ¡No es necesario! ¡Inténtenlo!

Calificación: 7



Boku no Hero Academia es una buena propuesta que fue empañada por el merchandising y redes sociales actuales, donde salta el universo Marvel y DC hasta en el porno. Con una red tan unificada y llena de información, memes, y películas que no tienen más de dos meses de espacio entre ellas, estamos seguros de ya haberlo visto casi todo. Y no es que este anime sea malo, sostengo que es muy sensato y se disfruta muchísimo. Desgraciadamente ya no se puede tener una posición muy neutral en este género, y las flaquezas de esta serie brillan más por la repetición y el hartazgo que ya tengo de todo el asunto.

Sin embargo, la sigo recomendando. Si tú todavía no sufres del hastío que yo le tengo a los suckerhéroes, entonces Boku no Hero Academia te va hacer pasar un gran momento. De otro modo, pues no digo que tampoco la vayas a disfrutar, pero es muy poco propositiva y se estanca en los clichés del género y de la puta revista que publica el manga original.