Free!; Free!: Eternal Summer

Free!

2013

12 Episodios

24 Minutos por episodio aproximadamente

Free!: Eternal Summer

2014

12 Episodios

24 Minutos por episodio aproximadamente

Sinopsis: En alguna ocasión, cuando niños, Haruka, Rin, Makoto y Nagisa (todos hombres aunque posean nombres que comúnmente sean para mujeres) formaron un equipo de natación para competencias de relevos, cada quien especializándose en un estilo. Así forjaron una gran amistad, hasta el momento en que Rin se aparta de ellos para intentar ser nadador profesional, cumpliendo el sueño de su padre. Sin embargo, luego de varios años, cuando Nagisa, menor que los otros tres por un año, entra a la misma preparatoria de Haruka y Makoto, y los reencuentra, les propone revivir el extinto club de natación de esa escuela.

Free!: Eternal Summer es una secuela directa de la primera.

Reseña: Ok, aprovecharé la entrada de Free!: Eternal Summer para que, de pasada, chekemos la precuela del año pasado, ya que no veo la necesidad de hacer una por cada título... porque no valen la pena. Si bien los personajes (todos menos Haru) tienen cierto encanto, la historia es bastante cliché por muchos lados y por ahí hay algo que no funcionó correctamente, ¿qué habrá sido? Vamos paso por paso.

Primero, sí, tenemos un anime "deportivo" cuya premisa a partir de la preparatoria es bastante cliché: revivir o mantener un club al borde del colapso. ¿Esto qué implica? Buscar miembros, reparar daños, bla bla bla. Podría decirse que a pesar de esto todavía tiene una historia paralela, la de Rin, que le da cierto soporte hasta y luego del reencuentro, que ponen las cosas muy a tono, y en realidad no van tan mal hasta ese punto. El argumento de la nueva rivalidad y de la difícil aproximación a éste lo vuelve interesante (primer temporada). ¿Qué le pone en la madre? Eso lo dejamos para un poco después.

Otro de los puntos clave acá, en ambas temporadas, es el fanservice. Sí, lo tiene, sí, y en cantidades tan grandes que da mucha weba. ¿Qué? ¿Pensaron que por ser fanservice raro para un público no masculino heterosexual no sería igual de malo? Pues mal, muy, muy mal, porque lo es tanto o quizá peor. Peor aún si la historia no es la gran maravilla y se tenga que colgar de un recurso tan primitivo para mantener a su audiencia, por tanto sabemos que probablemente no tendrá la calidad necesaria para mantener una fanbase que no sólo busque doujinshis y fanarts de los goeyes cogiéndose, ¿verdad?

A pesar de todo, Free! todavía tiene algo que lo mantiene ahí, al pie del cañón: los personajes. Que se busque un desarrollo preciso de ellos, explicando su pasado y mirando cómo repercute en su presente, ha sido un gran detalle. Y se mantiene, aunque la historia sea bastante mediocre y prácticamente no haya ningún giro argumental sobresaliente (muy por el contrario, hay uno TERRIBLE), no tenga una historia que presente alguna gracia que lo distinga de su género, o presente un manejo interesante del deporte. Este párrafo podríamos enfocarlo más a la primer temporada, porque aunque en la segunda hubo algunos detalles que se intentó corregir, no deja de ser del todo corriente.

Y sí, otro punto a tomar en cuenta es el desarrollo del deporte. Sabemos que en los animes de este género es de cajón encontrarnos con una serie de estándares que regulan el desarrollo de la trama medular. Qué tanto de éstos, en qué cantidad en comparación con los demás, y otros puntos importantes de consideración son los que tomaré en cuenta especialmente para evaluar a los animes deportivos. No, no hay necesidad de hacer mención de todos estos ahora, porque para eso tendremos una entrada especial de Aclaraciones, pero es bueno tenerlo en cuenta para mirar a Free! con otros ojos.

Si bien la natación es algo, pues, plana para poder sacarle buen jugo para explotarla en un título de deportes, no se perdona la poca atención que tuvo porque ni siquiera se notó el esfuerzo por dar explicaciones, conceptos, reglas, mecánicas o ALGO que acercara al vidente casual y poco apegado a ello. Ni siquiera porque se incluyó un personaje "novato" que debía aprender, todo pasó sin mayor repercusión.

Entonces, ¿por qué natación? Por el fanservice. Sí, así es. Bien pudieron ser carreritas, canicas, matatena o robar gansitos del súpermercado, todo hubiera funcionado exactamente igual. Así que esto estuvo pésimo y como anime deportivo definitivamente no da el ancho.

Es verdad que en la segunda temporada mucho más enfoque y uno de los móviles comunales para todos los personajes es el desempeño en las competiciones. Sin embargo, sigue siendo el mismo estilo competitivo vacío donde vemos los modelos moverse dentro del agua o sorprenderse arbitrariamente por las habilidades de equis personaje mientras la carrera carece de la tensión necesaria en el deporte.

Ahora, lo que podemos ver que hace la diferencia entre una y otra temporada son pocas cosas, pero muy distinguibles. Primero, el argumento al final de la primera le da en la madre totalmente, básicamente te dicen que viste toda la serie a lo pendejo y que el mayor hilo conductor de la historia en realidad importó muy, muy poco. Es para encabronarse, de verdad. Por otro lado, la segunda temporada está un poco más enfocada en la construcción y enriquecimiento de todos los personajes, pero a pesar de que esto pudo ser una buena excusa para darle dramatismo y que los capítulos no perdieran continuidad entre ellos, varios de los que hubo enmedio no pudieron sentirse como otra cosa más que filler.

La animación está a la altura de lo requerido. Los efectos de agua son maravillosos, hay mucho brillo sobre colores que probablemente para muchos sean demasiado chillones (pero no por ello malos), y el diseño de los personajes es preciso y los hace fácilmente identificables. El movimiento, la anatomía y mecánica de los cuerpos nadando ha sido un punto que fue cuidado a detalle.

Entre las voces que le dieron vida a los personajes estuvieron los talentosísimo Miyano Mamoru y Yonaga Tsubasa (Tsu-kun), además de Shimazaki Nobunaga (con su personaje más de weba ever), Suzuki Tatsuhisa (quien con su grupo OLDCODEX interpretara ambos openings de Free!), Hirakawa Daisuke (quien, para no variar, no pierde la oportunidad de sobreactuar a su personaje) y Suzumura Kenichi a partir de la segunda temporada (win).

Veredicto.

Lo bueno: Excelente animación, buenos personajes y un buen casting de voces (excepto por el Daisuke ése). Makoto (?).
Lo malo: Pésimo como anime deportivo, muchísimo fanservice para asegurar un público lelo, final estupidísimo en la primer temporada y mucho filler en la segunda, además de Miyata Kouki haciendo esa horrorosa voz de ardilla constipada de siempre. Haruka (?).
Lo seguro: ¿Mucho homoerotismo? Depende de con qué ojos lo mires, si no eres mamón no debería darte problemas.

Calificación (Free!): 4.
Calificación (Free: Eternal Summer!): 8.

¿Se ve muy grande esa brecha de calificaciones? Mientras que la primer temporada era un material que aunque tenía sus fallos, hubiera alcanzado un seis sin problemas, de no ser por el giro argumental del final; la segunda temporada a pesar de tener su rellenito por ahí tuvo obvios esfuerzos por corregir los peores fallos de la primera y enfocarse más en lo importante: sus personajes. Lo realmente malo de esto es que te tienes que chutar una serie de cuatro para poder empezar una de ocho, ¿vale la pena? Por supuesto que no. Tuvieron la reseña más larga que he escrito hasta ahora, es suficiente.

Ahora, aprovecho esta misma entrada para disculparme por mi ausencia de esta semana. Pasaron cosas mezcladas con la procrastinidad inherente de mi persona. Para compesar tendremos una entrada diaria los próximos cinco o seis días (bien, adelanto que para el domingo es probable que no).

¡¡Gracias por seguir acá!!

DearS

DearS

2004

12 Episodios

23 Minutos por episodio aproximadamente

Sinopsis: Un buen día más en el planeta tierra, y prácticamente de la nada, cae un enorme ovni. Lo que bien pudo ser el inicio del apocalipsis llevado a cabo por alienígenas, se convirtió en una relación de diplomacia entre los ciudadanos de la tierra y las hermosas DearS, extraterrestres que viajaban en la nave y que deciden quedarse a vivir en el planeta tras el incidente. Este evento pareció ser totalmente irrelevante para el interés de Ikuhara Takeya, un chico normal de preparatoria, hasta el momento en que ayuda a una de estas DearS y ella decide que Takeya será el amo al que deberá servir a partir de entonces.

Reseña: Bien esta entrada tuvo que estar lista desde ayer, pero entenderán que es difícil escribir revisiones de cosas que vi hace tantísimo tiempo. Así que, como en ocasiones anteriores, me puse a hacer zapping entre sus capítulos y ver pequeñas escenas para refrescar la memoria. Y, a pesar de el paso de los años, DearS sigue dando la misma impresión que cuando era reciente: es como un Chobits 2.0.

No me malentiendan, no lo digo por mal, porque de lejos este anime es mejor. Pero, ¿qué tanto? Es lo que vamos a tratar de determinar. Adaptación de un manga del mismo nombre, del estudio Peach Pit, conformado por un par de mangakas prodigiosas que nada tienen que pedirle a Clamp. El problema es que DearS tiene un arranque casi idéntico a Chobits, aunque el desarrollo obviamente no puede ser igual, esta sensación de deja-vu persistirá a lo largo de los doce capítulos sin dejarnos en paz precisamente.

Si bien DearS rompe un poco con los esquemas de Peach Pit, al ser un ecchi shounen, no parece que les quedara muy bien. El estilo incluso parece muy alejado de su estilo habitual para los personajes femeninos (sobre todo las DearS), que pecan de voluptuosas. El problema es que la historia de este título no deja de ser genérica y predecible, y los personajes no son suficientemente convincentes en ningún momento.

Los protagonistas podrían tener un serio problema como personajes. Mientras Takeya niega muchas cosas realmente nunca es convincente por qué, más parece necedad de nacimiento. Ren, por otro lado, es de esos personajes callados que puede morirse de miedo y cagar exactamente con la misma expresión vacía y cero empática. Los demás personajes no parecen ser distintos a cualquier estereotipo usado ya en este tipo de situaciónes, la tetona, la humana necia, los amigos pervertidos, el villano sombrío que sale hasta el final y sólo es una gran decepción.

Se siente que através de los años este tipo de estándar fue fijado para que se aprovechara con series más contemporáneas, cuya primicia es básicamente la misma y cuyo público recurrente son los mismos pendejos calenturientos de siempre (Sora no Otoshimono, To Love Ru, Rosario+Vampire, etcétera, etcétera, etcétera). ¿No podría ser que con tantos representantes estoy ya pudiera ser un género aparte? El del niño normal que encuentra un monstruo/extraterrestre/robot/chingadera de otro mundo que se le insinúe sexualmente y al que le sigan varias más... con la amiga de la infancia ahí inmiscuida.

La verdad es que entonces era muy nuevo en esto del anime y la vi sin tener formado un criterio más sólido. La animación no es mala, pero ya se siente más allá de la línea divisoria donde las cosas nos parecen viejas, con anatomía muy cuestionable y ojos desorbitados que parecen como de muñeco diabólico. Las actuaciones de voz, sin embargo, son dignas de mención, sobre todo por Taniyama Kishou, a quien es imposible escucharle una mal desempeño.

Veredicto:

Lo bueno: Todavía es muy superior a otra basura similar. Taniyama Kishou como protagónico es tan raro que no puedo evitar ponerlo acá.
Lo malo: Historia genérica, predecible y aburrida. Personajes muy apegados a los estándares y final que pasa sin pena ni gloria.
Lo innegable: El estilo de Peach Pit sigue siendo increíble.

Calificación: 5


A pesar de todo, no hay mucho qué salvar. No puedo recomendarla completamente porque no es nada que no se haya visto ya varias veces (como si no saliera algo de este tipo con cada temporada). El estudio que le dio vida al manga todavía es suficientemente bueno para respaldar la obra, pero sinceramente no hay mucha tela de dónde cortar.

Fate/Stay Night

Fate/Stay Night

2006

24 Episodios

24 Minutos por episodio

Sinopsis: Emiya Shirou es un muchacho aparentemente normal. Rescatado de un catastrófico evento que le arrebató la vida a sus padres, fue criado por su salvador, un hombre llamado Emiya Kiritsugu, de quien no solo hereda el apellido, sino de quien aprende un poco de artes mágicas, hasta convertirse en un chico preparatoriano. Sin embargo, cuando se ve envuelto en una batalla entre dos magos más experimentados, invoca a una guerrare llamada Saber, hecho que le vale la entrada a un battle royale entre más magos y sus invocaciones, cuyo premio final es el Santo Grial.

Reseña: Retrocedemos en el tiempo hasta encontrarnos con la primera entrega de la serie Fate, lanzada en el ya lejano año 2006. Basado en el manga del mismo nombre, Fate/Stay Night es el tipo de anime de acción donde varios rivales deben enfrentarse entre sí hasta que sólo uno quede en pie, en una encarnizada batalla de romance, lágrimas, sufrimiento y mucho, mucho aburrimiento.

Lo más evidente en este título es la falta total de chispa en todos sus personajes, no existe ningún tipo de desarrollo y ni el contexto previo con el que se introduce al protagonista es suficiente para hacerlo algo atractivo o simpático, por el contrario, es más como el tipo de moldes que sólo sigue ciertos lineamientos y sigue varios diálogos, sin expedir sensación alguna de profundidad o motivación.

Mientras que Shirou es un fallo espectacular como protagonista, tanto rivales como aliados sufren del mismo mal, todos son una serie de personajes estereotipados, sin gracia, y son manejados de una forma muy estándar en el shounen donde las escenas parecen estar preparadas con el simple objetivo de lucir cools o muy sombríos (lo cual falla de todos modos), pero decepcionando igualmente cuando tienen más tiempo en pantalla.

Si bien la idea principal puede parecer interesante, ni el modo tan pesado en que es llevada, ni los personajes, ni siquiera las batallas, le brindaron la chispa que necesitaba. Cuando llega el momento del enfrentamiento con el enemigo en turno hay cierto enfoque en su pasado y en un desarrollo espontáneo e inecesario, además de sobredramatizado, delegando la lucha en un segundo plano y rematándola con alguna especie de power-up, dejándonos con una sensación de vacío absoluto.

Tan cierto es que pudieron trabajar en la profunidad de las peleas, como lo es que se pudo hacer algo con los personajes tan vacíos o con los rivales tan triviales e intrascendentes. Se agradece mucho el hecho de querer conectar todos los puntos claves esparcidos cuidadosamente através de los 24 episodios con un final que pintaba para bien, pero no deja ninguna satisfacción el terminar un anime tan estirado, con un romance tan plano, pretencioso, simple y casi inexistente.

Aunque los efectos en la animación, el diseño de los personajes e incluso la música se mantengan al nivel, hubo algo detrás que nunca funcionó. Entre los seiyuus destacables que intentaron darle vida a unos personajes sin esperanzas estuvieron Sugiyama Noriaki, Miki Shinichiro, Suwabe Junichi y Kamiya Hiroshi.

Veredicto.

Lo bueno: Buen casting de seiyuus (hasta eso), buena animación y grandes efectos de batallas, además de ambientarse con música muy decente. Un intento de final revelador.

Lo malo: Personajes horribles, narración pesada y aburrida, muy difícil de ver y un intento de final revelador que se quedó en eso... un intento.

Sin ganas: De seguir viendo lo que salió después de esta saga. Aunque tengo entendido que las temporadas Zero son grandes aciertos (o al menos lo que me han dicho), no me han quedado ni tantitas ganas de darles una oportunidad.

Calificación: 4.

Un gran intento que terminó siendo un fiasco enorme. Ódienme, fans, pero Stay Night no puede ser más que la aburrida primer serie que dio paso a una exitosa saga. Con personajes carentes de personalidades, una historia un tanto plana y sin giros notables, rematada por un final excepcionalmente decepcionante, no merece la fama que ha ganado.

Gekkan Shoujo Nozaki-kun

Gekkan Shoujo Nozaki-kun

2014

12 Episodios

24 Minutos por episodio aproximadamente

Sinopsis: Sakura Chiyo ha estado enamorada de Nozaki Umetarou desde el primer día de clase en la escuela preparatoria. Así pasa varios meses viéndolo desde lejos hasta que finalmente reúne todo su valor y se confiesa una tarde, cuando ya no hay nadie en el aula. Sin embargo, Nozaki malentiende su confesión, y además de darle un autógrafo la lleva consigo a su casa, donde Chiyo se enterará del secreto detrás del misterioso chico que ama.

 Reseña: Gekkan Shoujo Nozaki-kun ha sido uno de los animes que más revuelo han causado durante la temporada de verano. Basado en un manga de 4Komas del mismo nombre, esta serie de 12 episodios busca contar los cómicos líos que suceden alrededor de Nozaki y del grupo de gente poco común que le rodea gracias a su trabajo secreto. La pregunta acá es: ¿está todo ese hype justificado? La respuesta es sí... y no.

Vamos a ponerlo de un modo más fácil de entender, Gekkan Shoujo Nozaki-kun es un anime bastante promedio, y si bien vale la pena verlo, quizá no sea tan bueno como muchos por ahí aseguran. Tiene una buena trama y sus personajes son divertidos (todos menos Nozaki, de hecho), pero el humor a veces no progresa o se queda muy a medias. A pesar de estar basado en un manga de 4Komas hay mucha continuidad entres sus gags, aunque la historia en general no vaya a ninguna parte.

En general los capítulos pasan tratando de introducir a los personajes regulares, lo cual toma mucho tiempo (más o menos la mitad de la serie), y en cierto modo se concentran demasiado en ellos y es difícil que en tales se trascienda o haya algún sentimiento de variedad. Cuando todos los personajes regulares por fin hacen su aparición, se puede notar un ritmo mucho mejor y más variado respecto a los episodios anteriores.

El principal problema con Gekkan Shoujo es que tiene varios argumentos que contradicen a otros. Por ejemplo, que Nozaki sea tan despistado para el romance, o que de hecho se haga una idea de lo que pasa con Hirotaka y Yuzuki. Sin embargo todavía hay detalles que se prestan para la confusión y de alguna manera el humor sigue funcionando.

Aunque, repito, la historia tiene su encanto, sigue pareciendo demasiado simple y la mayoría de los episodios pasan sin pena ni gloria. Sí, tiene una animación bonita y colorida, están involucrados muchos seiyuus muy buenos, tiene sus momentos... pero el humor no es tan bueno en realidad. Si por veces es muy plano, en algunas otras trata de apelar a la exageración, y en general es tan básico que resulta predecible y al final no divierte tanto como podría.

Entre las voces que dieron vida a los personajes están Yuuichi Nakamura con el rol principal (odio cuando le dan este tipo de personajes serios que no muestran su increíble rango vocal), Okamoto Nobuhiko, Sawashiro Miyuki, Kimura Ryouhei, Ono Daisuke, Miyano Mamoru y Hino Satoshi.

Veredicto.

Lo bueno: Primicia atrayente, personajes divertidos y excelente casting de seiyuus.
Lo malo: Humor DEMASIADO simple y predecible.
¿A quién le importa?: Es Sawashiro Miyuki (?!)

Calificación: 7


Me elevaron mucho mis expectativas y realmente esperé ver algo fuera de este mundo. Es verdad que no es una serie mala en absoluto, pero dista también de ser muy buena. No estará todo perdido si deciden darle una oportunidad, pero les advierto, es bastante más promedio de lo que parece.

C: The Money of Soul and Possibility Control

C: The Money of Soul and Possitility Control

2011

11 Episodios

22 Minutos por episodio aproximadamente

Sinopsis: Yoga Kimimaro es un muchacho universitario que lleva una vida muy difícil desde la muerte de su madre y el suicidio de su padre. La falta de dinero siempre ha sido la causa de esto, pagar renta, la matrícula de la escuela, su comida... estos y otros problemas, como pasar por un enamoramiento no correspondido y la presión de trabajar medio tiempo, desembocan en la aparición de un extraño sujeto que le ofrece estabilidad financiera de una manera poco usual. Haciéndose miembro de un universo alterno conocido como Distrito Financiero, puede ganar dinero peleando en retos contra otras personas, usando compañeros virtuales como armas en los enfrentamientos. Sin embargo, el cuidar el dinero de Midas del Distrito Financiero y evitar la bancarrota es primordial, ya que el futuro del mismo miembro es puesto como garantía tras aceptar ser parte del grupo.

Reseña: Pues acá tenemos entre manos un extraño anime original de FUNimation en colaboración con otras tantas productoras que no mencionaré. La idea principal no es difícil de entender, se apega más al tipo de tramas donde un juego tipo battle royale es el centro de todo, aunque tiene sus características, como que siempre debe haber un número fijo de miembros y la derrota no significa la muerte precisamente.

La animación es buena y hay especial atención en los efectos de batalla y los escenarios, aunque por momentos (en algunos diálogos) parece quedarse congelada, quizá para evocar alguna sensación de dramatismo que no terminó de funcionar. El diseño de los personajes, sin embargo, es curioso se apega bastante bien a la trama.

Una de las características inmediatas que tiene este título, entre el fandom en general que lo ha visto, es que quizá no sea tan gustado. La narración es pesada y generalmente viene dada por monólogos en su mayoría, lo que podría ser aburrido para un público casual. No tiene tantos personajes, y ninguno en sí mismo goza de un buen desarrollo, salvo el antagonista y, por supuesto, Kimimaro, el protagonista, pues el tiempo en pantalla de éste no deja espacio para subtramas de apoyo.

El peor punto de C es tal vez aquello que para otros lo salvara de ser malo: las peleas. Éstas no tiene pies ni cabeza. De pronto empiezan y usan ataques o defensas sin sentar absolutamente ninguna base antes, no hay reglas evidentes y por ende tienden a ser altamente arbitrarias, rematadas por un power-up al final. Los conceptos son igualmente confusos, una voz electrónica recita ciertos comandos y las cantidades de dinero fluctúan rápidamente y nunca se sabe por qué.

A pesar de que la trama está bien encaminada y por sí sola no es tan pretenciosa y complicada, hay que aceptar que el modo en que es llevada es algo tediosa, y que ni las peleas ni el final tan abrupto y falto de desarrollo y explicaciones no le ayudaron nada. De todos modos tiene cierto aire oscuro y el protagonista es uno muy bueno, al que le encontramos sentimientos por todos lados, y la química que tiene con su compañera fue suficientemente buena para terminar de ver esta serie.

Entre los seiyuus que dieron vida a los personajes destaca Uchiyama Kouki en el papel de Yoga Kimimaro (muy grato escucharlo en roles que no sean estrictamente serios, ugh), Takahiro Sakurai, y un poco de Kimura Ryouhei y Kakihara Tetsuya. El orgásmico opening corrió a cargo del extraordinario grupo de rock Nico Touches the Walls, benditos.

Veredicto.

Lo bueno: Personajes interesantes y una buena trama.
Lo malo: Peleas muy arbitrarias, desarrollo muy pesado para videntes más casuales o light.
Lo extraño: ¡¡MEZOFLESHOOOOOOOON!!!

Calificación: 7


A pesar de que, personalmente, fue de mi agrado, C: The Money of Soul and Possibility Control tiene unos fallos que simplemente no se pueden negar. Sigue siendo aburrida por partes y las peleas pudieron estar mucho mejor pensadas y no sólo usarlas de filler como Efecto Apantallapendejos. No es lo mejor que podrías elegir para ver, pero tampoco estaría mal que le dieras una oportunidad.

Goshuushou-sama Ninomiya-kun

Goshuushou-sama Ninomiya-kun

2007

12 Episodios

24 Minutos por episodio aproximadamente

Sinopsis: Tsukimura Mayu tiene un enorme problema: le teme a los hombres. Esto no sería del todo extraño o raro si la situación fuera normal, pero Mayu es una sucubo, un demonio que seduce hombres precisamente. Para poder acostumbrarse a la presencia de los varones es enviada a la casa de Ninomiya Shungo, un chico preparatoriano normal (con una hermana bastante anormal), y deben vivir juntos y compartir y hacerlo todo juntos.

Reseña: No sé por qué, en algún momento, tomé la decisión de hacer una reseña de todo lo que he visto, incluyendo lo que no debería ni recordar. Goshuushou-sama Ninomiya-kun (o Gosyushou-sama Ninomiya-kun) es uno más de esos animes del montón que fueron hechos específicamente para chamaquitos retarded que sueñan con que un grupo de chavas se peleen por ellos. Así que el único propósito de esto ha sido complacer las poco exigentes necesidades de un público muy específico.

El principal problema acá no es el sentido que tenga el anime. Si tiene un propósito, aunque estúpido, como en este caso, vale mucho más la forma en que se desarrolle y la calidad de los personajes, y siempre se puede salvar lo que sea. Pero en este entorno la forma llevadera y mediocre en la que avanza la historia, dependiendo de personajes estereotipados al grado de adivinar los diálogos con un alto nivel de certeza, y de situaciones cliché de boobs y harem, esto realmente no va a ningún lado.

Primordialmente, aunque el planteamiento sea repetitivo, no se puede negar que la idea por sí misma es un tanto atrayente y puede hasta ser convincente. Sin embargo, el manejo de los tiempos, los diálogos sosos y faltos de vida, los personajes sin chispa que no evocan empatía en ningún nivel, hace de este anime uno con altas dosis de aburrimiento y difícilmente terminarás satisfecho (si eres medianamente refinado con tus gustos).

Aunque las escenas parecen fluctuar con rapidez, los limitados escenarios en que los personajes se desenvuelven mantiene un sentimiento de enclaustramiento que no te dejará en paz hasta que lo termines... o lo botes. Además, aunque existe cierta secuencia de un capítulo a otro, termina siendo muy intrascendente y a medio camino en realidad no sabes hacia dónde quiere ir además de lo evidente: el problema de la  primicia se resuelve ridículamente rápido y luego sólo queda el elemento mosquetero de todas para uno.

Cuenta con lo que podríamos decir un decente número de personajes, pero todos son fácilmente olvidables y en sí no tuve nunca claro si eran necesarios para la trama... no, a quién engaño, en realidad no lo fueron. Los seiyuus no pudieron sacarlos a flote, carentes de personalidad, ángel y móviles (o móviles no muy convincentes), todos fueron horribles.

El diseño de los personajes no es malo, y la animación fue decente con unos colores demasiado brillantes para mi gusto, pero pasables. De la música no puedo decir mucho, no recuerdo, sinceramente. Y, bueno, de los seiyuus que podría mencionar con honores son Sawashiro Miyuki y Kondou Takashi, pero en verdad da pena que aparezcan en este tipo de porquerías.

Veredicto.

Lo bueno: Sawashiro Miyuki y su voz increíblemente bella.
Lo malo: Que Sawashiro Miyuki salga en estas cosas tan lamentables.
¿A quién le importa?: Es Sawashiro Miyuki.

Calificación: 3.


Aléjate con prudencia. Ni Sawashiro Miyuki es suficiente motivador para ver esta horrorosidad. Este anime es para ella lo que El Oasis para Shakira. Advertido.